EXHIBITION

池ヶ谷　孝之　Takayuki Ikegaya

カナナ　Kanana

カナナ｜東京在住
2024年より龍画を描き始め、2025年から抽象画の制作へと表現を進化させる。
作品のテーマは「目には映らない領域の存在と感覚」。
感情の動き、直感の流れ、内側から湧き上がるエネルギーを色彩と形で表現することで、見る人の内側にも静かな変化や気づきが生まれる作品づくりを目指している。

「陽炎彩舞」キャンバス　アクリル

まばゆい黄と柔らかなオレンジが広がり、光そのものが脈動しているような一枚。
中心から放たれる明るさは、まるで太陽が優しく微笑みながら、心を照らしてくれているように、
やさしくあなたを包み込みます。
鮮やかで力強い色のリズムの中に、安心感・祝福・始まりのエネルギーが混ざり合い、
見るたびに心を明るく整えてくれる作品です。

「紅蓮炎舞」キャンバス　アクリル

赤と黄が沸き立つように広がり、まるで生命の炎が脈打つように輝く一枚。
重なり合う色の波が、内側に眠る情熱や勇気を呼び覚ますように響き合います。
強く燃える赤は「意志」と「進む力」。
まばゆい黄色は「光」と「希望」。
「今日も一歩進んでみよう」
そんな前向きな火を灯してくれる作品です。

小林　眞治　Shinji Kobayashi

経歴
1996　東京藝術大学油画専攻卒業
1998　東京藝術大学大学院修士課程修了
1999　ドイツ・ニュルンベルグ芸術大学 留学

個展
2006　ギャラリーゴトウ / 東京
2004　ギャラリーゴトウ / 東京
2004　アートギャラリーこはく / 埼玉
2004　MONAIZOアートスペース / 千葉
2003　中和ギャラリー / 東京
1999　CRAMER15 / ドイツ
1999　Kreiskrankenhaus / ドイツ

グループ展
2004 「Lyrical small works IV」展　ギャラリーゴトウ / 東京
2002 「嚶嚶の会」展　ギャラリー横浜 / 神奈川、埼玉県立美術館 / 埼玉
2002    第4回「日本-バングラディシュの若き作家」展　中和ギャラリー / 東京
_           ザイヌルギャラリー / バングラデシュ
2000  「ASIAN ART」展　中和ギャラリー / 東京
2000  「M21」展　メディア21ギャラリー / 東京
1999　  ハマーギャラリー / ドイツ
1996　「Prume」展　JBCギャラリー / 東京

公募展・アートフェア
2025　KOBE ART MARCHÉ 2025（公募選抜）
2000 「M21」展　メディア21ギャラリー/東京

受賞歴
1999　ニュルンベルグ芸術大学修了制作展 優秀賞 作品銀行買上げ
2013　第19回「日弘教育賞」受賞論文 個人部門 最優秀賞

著書
2004　詩集「ゆらぎときらめきと」

メディア
2002　テレビ埼玉 情報番組出演
2006　朝日新聞掲載

ワークショップ
2014　「芸術教育講座」川越市立美術館

Biography
1998–1999  Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg, Germany
1996–1998  M.A. in Fine Arts, Tokyo University of the Arts (Oil Painting Course)
1992–1996  B.A. in Fine Arts, Tokyo University of the Arts (Oil Painting Course)

Solo Exhibitions
2006  Gallery Goto, Tokyo
2004  Gallery Goto, Tokyo
2004  Art Gallery KOHAKU, Saitama
2004  MONAIZO Art Space, Chiba
2003  Chuwa Gallery, Tokyo
1999  CRAMER15, Germany
1999  Kreiskrankenhaus, Germany

Group Exhibitions
2004  “Lyrical Small Works IV”, Gallery Goto, Tokyo
2002  OUOUNOKAI Exhibition, Gallery Yokohama, Kanagawa / Saitama Prefectural Museum of Modern Art
2002  4th Young Artists Exhibition of Japan–Bangladesh, Chuwa Gallery / Zainul Gallery
2000  ASIAN ART, Chuwa Gallery, Tokyo
2000  M21, Media21 Gallery, Tokyo
1999  Hamer Gallery, Germany
1996  Prume, JBC Gallery, Tokyo

Juried Exhibition ／Art Fairs
2025　KOBE ART MARCHÉ 2025 (Selected by Open Call / Juried Selection)
2000  M21 Media21 Gallery , Tokyo

Awards
1999  Excellence Award, Graduation Exhibition, Akademie der Bildenden Künste Nürnberg (Work purchased for the Bank of Arts collection)
2013  19th “NiKOUKYOU Education Award”, Individual Category, Grand Prize (Best Paper)

Publications
2004  Poetry Collection Yuragi to Kirameki to

Media
2006  Asahi Shimbun (Newspaper Article)
2002  TV Saitama, Information Program Appearance

Workshops
2014  “Art Education Course”, Kawagoe City Museum of Art

2025年より制作テーマを「Lifetime colors」とし、日々の思考や行為の中から生まれる色彩の現象を記録している。
近年は、色を選ぶ判断や構成の意図を減らすため、サイコロを使った手順や偶発的な決定を取り入れている。
そこに現れる色の重なりや関係性は、感情を描くものではなく、むしろ意識が形を失い、
再び形を得ていく過程そのものを示している。
私は長く、リアリズムとアブストラクトの間を往還してきた。
外界の光や形を観察しながらも、それらを心象的な色彩や行為の痕跡へと変換することに関心を持っている。
形のあるものが形を失い、再び形を帯びる。その往還の中で、絵画は静かに生成されていく。

Since 2025, my production theme has been “Lifetime colors.”
I record the phenomena of color that emerge from daily thoughts and actions.
In recent years, I have incorporated dice-based procedures and chance operations to reduce intentional decisions in color and composition.
The resulting layers and relationships of color do not depict emotion, but rather reveal the process through which consciousness loses form and regains it.
Throughout my practice, I have moved between realism and abstraction―observing the light and forms of the external world, while transforming them into chromatic traces of inner perception and action.
Something takes shape, dissolves, and takes shape again. Within that circulation, painting quietly comes into being.

高木　章江　Fumie Takagi

濱田　教司　Takashi Hamada

Saya