EXHIBITION DETAIL
開催期間：2023/6/13(Tue)〜6/17(Sat) 12:00-20:00*
*6/17(Sat) 12:00-18:00まで
会場：本部　GALLERY AND LINKS 81 ⇨Google map

【展示】
2023年　グループ展　[ART NAGOYA] 名古屋観光ホテル
2023年　グループ展　[MITATE] KTSUMI YAMATO GALLERY
2023年　グループ展　[Now You Know! Vol.2] Whimsy Works Gallery ＠台湾
2023年　グループ展　[EPIC PAINTERS Vol.11] the blank gallery
2022年　個展　　　　[Kohei Arano Solo Exhibition]　Gallery Andlinks81
2021年　グループ展　[3331 ART FAIR] アーツ千代田3331
2021年　個展 [SILENT FILM] Gallery b.tokyo
2020年　個展 [暦-skit-] Art Space kimura ASK？P
他、グループ展多数参加

【受賞】
2022年　第1回　Idemitsu Art Award（旧シェル美術賞）入選
2022年　Independent Tokyo 2022 審査員特別賞
2021年　3331 ART FAIR コレクター・プライズ　授与
2021年　第56回　神奈川県美術展　入選
2021年　第17回　世界絵画大賞展ミューズ賞（協賛社賞）受賞
2021年　第39回　上野の森美術館大賞展　入選
2020年　第16回　世界絵画大賞展サムトレーディング賞（協賛社賞）受賞

東京生まれ。
東京を拠点に活動し、展覧会などを中心に参加している。
ストリートカルチャーや映画の影響を受け、仮名の人物や情景、日々の生活に根差した等身大のイメージをモチーフに制作。余白やタギング(文字)の画面構成等、様々な絵画的要素を取り入れている。

VHSがDVDに変わる頃、ワゴンセールで買い漁ったレンタル落ちのVHSの中にあったガス・ヴァン・サントやテリー・ギリアム、ジム・ジャームッシュなどの90‘s映画の影響を受けた新埜の絵画空間は、映画やアニメのコンテのようにストーリー性があり、それは漫画の３コマ目のようなもので、その先や前にもシーンがあるかのように映し出されている。普遍的な日常を映画のワンシーンのように描き、画面の中にある枠は誰しも自然に行なっている記憶を切り取ると言う行為を漫画や絵コンテなどでみられるコマ割のように落とし込んでいる。

基本画材として日本画材の膠や和紙、胡粉などの顔料を使っている。膠や和紙、胡粉や顔料などは古典的な日本画の技法で古くから日本に伝わる伝統的な絵画表現であり、滲みやたらし込み技法などそれらの素材の特異性を使いながら映画やストリートカルチャーという影響を取り入れたモチーフをミックスさせ、日本画技法×ストリートの作品を作っている。
また支持体に厚みを持たせ立体作品としての性質を加えることで、ブラウン管テレビのようなイメージを伝達するBOXのようにしている。

東京の下町に育った新埜は街に多く見られたウォールアートやスケートボード、HIPHOPなどのストリートカルチャーに興味を持ち、単独で行ったL.Aでのストリートカルチャーの影響も受け、それらを街の色として認識してきた。街の壁に残された文字やアスファルトを滑る音、HIPHOPのサンプリングはその街の歴史や空気を伝える一つのサインであると考えている。

街や人という社会を構成するものに着目し、それらの視点をサンプリング（再構成）すると既存の製品や情景は明るい陽光が感じられるような、POPな色彩を放っている。そんな日々の生活に根差した等身大のモチーフで新たなイメージを作り出す作品を多く手がけている。